本計畫聚焦教師教學創新、跨域學習及職涯培力，透過教師專業成長、跨域共授、彈性學習及職涯模組等策略，引導學生由「藝術創作」走向「跨域應用」與「多元職涯發展」。計畫期間辦理33場教師成長活動、推動75門跨域共授課程，並投入12,608小時TA／CA教學支持，逐步建立跨域整合、彈性學習與職涯培力並重之藝術人才培育體系。

B-1 創新課程種子教師發芽計畫

1. 專業成長與教案開發

辦理33場教師成長活動，計319人次參與，帶動開設66門新課，595人次修習，涵蓋四類主題：

• 藝術實務與在地深耕主題：10場活動，帶動36門課。
• 數位科技與前沿AI應用領域：6場活動，帶動14門課。
• 校園創新與學術倫理範疇：9場活動，帶動5門課。
• 國際視野與身心支持議題：8場活動，帶動11門課。

2. 教學實踐研究與升等連動

累積扶植9案教學實踐研究計畫（2案通過），引導教師將課堂實驗轉化為可複製之教學模式。修訂多元升等制度，落實以學生學習為本，改善教學投入誘因。

2. 國際發表與學報交流

• 跨國教學合作：114年訂定教職員出國補助要點，補助3位種子教師赴「新加坡南洋藝術學院」教學交流，引進國際跨域趨勢並促進成果發表。
• 前沿學術擴散：以《南藝學報》為跨領域對話平臺，持續收錄AI文物研究、數位典藏、音樂創新等跨域研究，提升學術影響力與藝術實驗能見度。

B-2：跨域虛實彈性學習計畫

1. 完善TA／CA支持體系

支持85門課程配置TA／CA，惠及4,218人次學生，挹注12,608小時輔導時數（TA8,528小時、CA4,080小時），並支援82人次教師教學，強化課後輔導、學習回饋及歷程追蹤，建構學生學習支持網絡。

2. 推動跨界共授與學程變革

• 支持教師同單位「跨媒材」合作及跨系所「跨界域」共時授課，累計65人次教師參與，開設75門共授課程，計941人次修習，提升跨域教學動能。
• 透過學程彈性轉型，推動13+3項跨領域（微）學分學程，累計15人取得學程證書，涵蓋三面向：
  • 藝術創新：藝術與科技、藝術與創意行銷、地方創生（以上皆含學分學程與微學分學程）、表演藝術、文化藝術與管理。
  • 音樂類：電影音樂、流行音樂人才養成、爵士音樂、錄音工程、藝術管理。
  • 文資與教育：臺灣及東亞文物鑑識與保存實務、臺灣宗教性文物調查研究、教育學程。

3. 深化16+2週彈性學制與虛實融合

114-1學期起實施16+2週授課制度，共80門課採行。114-2增至109門課，共計2,119人次修習；占總開課數17%，較前一學期提升5個百分點，顯示16+2週彈性學制逐步擴展。

4. 開創多國產學研核心鏈結

辦理6場多國藝術教育合作及工作坊，建立國際合作網絡，涵蓋三類交流模式：

• 頂尖實務教學（德、日）：常態引進國際音樂家辦理大師班與展演。
• 跨國影音合製（印、緬、越、韓、日、泰）：串聯東南亞及東北亞6國，辦理「檔案脫口秀」及紀錄片合製網絡工作坊。
• 國際標準對齊（加、美、瑞、日、韓）：辦理博物館保存維護雙年研討會，並邀請海外專家參與期末評圖，提升教學品質。

B-3：未來職涯模組課程

1. 建構「Level1–3專長模組」

整合既有資源建構Level1–3分級架構，建置10個領域專長模組，計814人次修課，涵蓋影音科技、展演教育及當代轉譯三大領域，強化與產業需求接軌。

2. 推動「藝術輔療課程」

外聘師資開設14門藝術輔療課程，共355人次修習，結合社區與醫療機構，延伸藝術創作至社會照護，涵蓋理論基礎、媒材實作、治療應用及跨域與專業素養四大面向。引導學生將藝術專業應用於社區、醫療及社會照護場域，提升社會應用價值。

3. 重啟「自主師資培育中心」

114年累計19位師資生取得教師資格證書，充實中等教育藝術師資儲備。正式啟動藝術教育師資培育中心籌設作業，推動本校由跨校代培逐步邁向自主培育體系，強化藝術教育人才培育量能。

4. 啟動「藝術家職涯探索計劃」

辦理11場「藝術家職涯探索」系列交流活動，邀請18位各領域傑出校友返校分享，強化職涯認知與發展規劃能力，議題涵蓋三大面向：

• 趨勢與創業（4場）：聚焦AI數位行銷、空間創業及國樂跨界，培養創新思維與產業趨勢洞察力。
• 技術與實作（3場）：透過逐格動畫、跨校交流展及材料應用等主題，強化專業實作與團隊協作能力。
• 求職與形象（4場）：分享國際求職、海外打工度假及舞臺妝容管理等實務經驗，提升就業準備能力。